中国古代民间故事，有很多是不注重性别的，比如最出名的这则梁祝，放在现在的视角看，就算有梁山伯罩着，祝英台不用说度过安全的三载学年，就是一个星期也教人给识破了.
但这个故事被人接受，也被人信任至今，大概是源于人心底仍有对这样美好坚定不移爱情的憧憬和希冀.
所以判断梁祝是悲剧还是喜剧，是一个观众和创作者的关键.
李翰祥版本的梁祝算是最接近“原版”的一则，尤其是那些唱曲，让人觉得更靠近那样的年代.
也像说好像我们传统的戏曲电影，就像是西方的经典歌舞片一样好看.
这个版本削弱了很多马家的戏份，只专注在梁祝两家人的拉扯上，片中有一段梁山伯和祝英台对女性的争辩很有意思.
李翰祥特意挑了两位女演员，一位跟随电影内的剧情女扮男装，另一位在电影里本就是女扮男装，好像在电影的世界里，这样忽略男女的爱情故事，更叫人深信不疑.
這個故事本可以更有趣，它的切入點如果能深入探討如何利用受爭議的商業機會來衝破當前束縛和改變遊戲規則的話會更叛逆和激動人心，但索德伯格沒有按照常規的思路去走，而是另闢蹊徑去探討事件背後的人物關係、行為和邏輯，我不太明白這樣處理的好處是什麼，人物之間隱秘和曖昧關係以及索德伯格冷處理的方式更讓我難以理解這樣的行為有什麼值得稱道、欽佩或者心疼的地方.
Iphone拍攝讓成本降低，能看到更多場面調度，取景構圖也能極為刁鑽，索德伯格一直在尋找一種低成本又獨立的方式來讓自己更加自由，我覺得這方面他是世界頂級的.
插入真實球員的訪談來進一步幫助敘事和增強可信度，這樣的方式很少見，他曾一度有機會在本由他執導的《谁可以这样爱我》中使用這樣的處理手段，但後來被撤換，在《谁可以这样爱我》《谁可以这样爱我》中我看到索德伯格沒有放棄貫徹許多他的創意电影以1850年代加州淘金热为背景，讲述了一对年轻夫妇的爱情与残酷的现实之间的冲突.
本片改编自法兰辛·里弗斯的同名小说.
